Cinéma du réel 2018
40e édition du festival international de films documentaires

Voilà donc 40 ans que Cinéma du réel présente des films documentaires venus du monde entier. 40 ans que le festival se fait l’écho des idées, des formes, des écritures à l’œuvre.
Mais surtout, 40 ans qu’il prend le pouls de ses contemporains, à la fois au sens le plus large et au sens le plus intime.
Se confronter à la nature du réel, l’interroger, s’interroger.

Pour la 40^e édition du festival, sa nouvelle directrice artistique, Andréa Picard, a souhaité revenir à ces fondamentaux : à travers une publication exceptionnelle, notamment, elle pose la question « qu’est-ce que le réel ? » à de nombreuses personnalités, venues du documentaire ou d’ailleurs.
La programmation proposée par Andréa Picard pour cette 40^e édition reflètera la pluralité des possibles. Quatre sections compétitives feront le point sur la production documentaire la plus récente. La rétrospective consacrée au réalisateur japonais Shinsuke Ogawa et son groupe Ogawa Pro, reviendra elle sur une expérience communautaire de cinéma unique en son genre ; le photographe Lyle Ashton Harris, invité exceptionnel de cette édition présentera son installation Once (Now) Again documentant de l’intérieur la vie de la communauté LGBTQI afro-américaine, des années sida à aujourd’hui ; Tacita Dean, autre invitée de marque du festival, présentera ses films, tournés (et projetés) exclusivement en pellicule, interrogeant inlassablement le temps, la lumière, la mémoire.
Dans la programmation « Pour un autre 68 », on s’éloignera des célébrations officielles pour suivre la piste des inventions artistiques nées dans cet instant de soulèvement, un voyage qui nous emmènera au Mexique, en Palestine, aux États-Unis, en Inde, en Afrique…

Pour sa 40^e édition, Cinéma du réel vous offre donc une pluralité de regards, de points de vue, de points de fuite et d’horizons. Pour que la fête soit complète, il ne manque plus que votre regard à vous.

Compétitions

Rétrospective : Ogawa + Ogawa Pro

ln Between:Tacita Dean

Cette section propose le portrait d’un-e  artiste travaillant à la croisée du cinéma et de l’art contemporain. Après Shelly Silver ( 2015), Akram Zaatari ( 2016) et Vincent Dieutre (2017), l ‘artiste mise à l’honneur en 2018 sera la britannique Tacita Dean- l’une des artistes les plus singulières de sa génération.
Le temps, la mémoire, la trace, la lumière : voilà la matière que travaille Tacita Dean (née en 1965 en Angleterre).
 
Son œuvre subtile mais ambitieuse  se concentre sur la vérité de l’instant, la pellicule et les sensibilités individuelles. Elle fait partie des membres fondateurs de savefilm.org, pour la protection et la sauvegarde de la pellicule photochimique.

Cinéma du réel présentera Kodak (2006). Craneway Event (2009), The Uncles (2004), Event for a Stage (2015), JG (2013) et des courts métrages inédits, en 16 mm et 35 mm.

Programmé  par Rachael Rakes. Avec le soutien de la galerie Marian Goodman.
 

Installation Lyle Ashton Harris : Once (Now} Again

Dès le 9 mars, une exposition sera consacrée à l’artiste et vidéaste américain Lyle Ashton Harris dans les espaces du Centre Pompidou (Forum -1).

Depuis plus de vingt cinq ans, Lyle Ashton Harris (né en 1965 à New York) développe une pratique artistique variée, qui englobe photographie, vidéo, installation et performance. Son oeuvre explore les points de rencontre entre l’intime et le politique, étudiant l’impact de l’appartenance ethnique, du genre et du désir sur la dynamique sociale et culturelle de chaque époque.

Présentée à la Biennale de São Paulo et à la Whitney Biennial, cette installation sera montrée pour la première fois en Europe.

Pour un autre 68

Le répertoire du cinéma documentaire français sur mai 68 est très largement connu et officiellement canonisé par des livres, des coffrets DVD, des diffusions télévisuelles et festivalières. Avec cette rétrospective, nous souhaitons élargir ce corpus et tenter de voir 68 comme une énergie de création davantage que comme un anniversaire à fêter rituellement : un kairos de l’histoire qui a irrigué le monde bien au-delà de l’Europe et du cinéma militant classique. Sortir de l’eurocentrisme, de l’idéologie et de la nostalgie, pour trouver dans la différence des perspectives et l’hybridation des langages les clefs d’une lecture non-orthodoxe d’un phénomène complexe et irréductible.

L’objectif n’est pas se débarrasser de la mythologie 68, mais de la déconstruire pour la faire résonner ailleurs. Ce voyage nous emmènera au Mexique, en Palestine, aux États-Unis, en Amérique du Sud, en Inde et en Afrique. À un soulèvement social correspond toujours une révolution des formes artistiques : nous considérons 68 comme le moteur du cinéma documentaire le plus radical et le plus novateur. Ainsi, dans cette programmation, le cinéma expérimental se mêle aux ciné-tracts, les films d’artistes aux films de fiction, les performances théâtrales aux essais filmiques, les films-guérilla aux ciné-poèmes.

Programmé par Federico Rossin.
 

Retrouvez tout le programme détaillé du festival sur le blog du Cinéma du réel 

Consultez la grille des séances sur le blog du Cinéma du réel.